海上藝術(shù)名家唐云（1910—1993）以“海上花鳥(niǎo)四大名旦”首席而知名，其藝術(shù)生涯可稱得上是一部濃縮的“海派繪畫轉(zhuǎn)型史”?！昂Ｉ洗涸啤ぬ圃扑囆g(shù)展”近日在中華藝術(shù)宮（上海美術(shù)館）展出，匯集80余件唐云珍貴作品與舊藏，不僅僅聚焦唐云的花鳥(niǎo)畫，更將其藝術(shù)實(shí)踐置于近現(xiàn)代中國(guó)社會(huì)變革的語(yǔ)境中。

展覽現(xiàn)場(chǎng)

唐云以“海上花鳥(niǎo)四大名旦”（通常指江寒汀 、 張大壯 、 唐云 、 陸抑非）之一為人熟知。其藝術(shù)生涯跨越新舊中國(guó)，尤其在1949年后主動(dòng)擁抱時(shí)代變革，將傳統(tǒng)筆墨與社會(huì)主義現(xiàn)實(shí)主義結(jié)合，形成了兼具文人雅韻與大眾審美的獨(dú)特風(fēng)格。

唐云

唐云（1910—1993）筆名藥翁、大石、大石翁、俠塵，浙江杭州人。擅長(zhǎng)中國(guó)畫、文物鑒定。歷任新華藝專、上海美專國(guó)畫系教授，上海博物館鑒定委員，上海中國(guó)畫院畫師、代院長(zhǎng)、名譽(yù)院長(zhǎng)，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)上海分會(huì)副主席。

唐云早年以山水畫聞名杭州，被稱為“杭州唐伯虎”，1938年遷滬后轉(zhuǎn)向花鳥(niǎo)，融合北方沉郁雄厚與南方清新俊逸之風(fēng)，革新海派小寫意花鳥(niǎo)范式。

展覽現(xiàn)場(chǎng) 唐云《花鳥(niǎo)手卷》

展覽現(xiàn)場(chǎng)的幾幅瓜果小作也頗有玩味意趣。

其筆下花鳥(niǎo)造型兼具裝飾意趣與文人雅韻，如《幽蘭靈芝圖》以書法筆意畫蘭，賦予花鳥(niǎo)“清新煙火氣”。此作不僅見(jiàn)證了唐云與摯友若瓢的“跨界合作”，更引出摯友若瓢為其策劃的轟動(dòng)一時(shí)的“杯水畫展”。唐云原本以山水見(jiàn)長(zhǎng)，但“杯水畫展”的成功讓他意識(shí)到花鳥(niǎo)畫更符合大眾審美，從而轉(zhuǎn)向小寫意花鳥(niǎo)。此后，唐云與江寒汀、張大壯、陸抑非成為齊名的“海上四大花旦”。

《幽蘭靈芝圖》,1939

《貓》,1942

《菩提羅漢圖》（局部）

《菩提羅漢圖》是唐云早年所作的一張人物畫，此圖繪于1942年，是年唐云33歲。圖中有一行款識(shí)“壬午九月廿七日佛弟子唐云敬于艁尺庵”。那時(shí)唐云已從杭州移居滬上，鬻畫為生。此時(shí)唐云作畫逐漸開(kāi)始主攻花鳥(niǎo)，兼作山水、人物。此圖正是其將要轉(zhuǎn)向主攻花鳥(niǎo)畫前一段時(shí)間的人物畫佳作。

1949至1966年期間，新中國(guó)的文藝政策提出文藝“為工農(nóng)兵服務(wù)”，由此而展開(kāi)了一場(chǎng)中國(guó)畫的改造運(yùn)動(dòng)。1960年代，由上海中國(guó)畫院首批花鳥(niǎo)組畫師合作繪制的《花鳥(niǎo)畫譜》問(wèn)世，畫譜共122幅，由孫雪泥、王個(gè)簃、張大壯、江寒汀、陳秋草、陸抑非、唐云、吳青霞、張守成等人共同創(chuàng)作。是一套具有顯著教學(xué)性質(zhì)、帶有完整教學(xué)體系的課圖稿畫譜，堪稱代花鳥(niǎo)畫壇半壁江山集體創(chuàng)作的傳世秘笈。

唐云在這一時(shí)期主動(dòng)轉(zhuǎn)型，不僅與眾多畫師籌建上海中國(guó)畫院、策劃1961年首屆“上?；B(niǎo)畫展”進(jìn)京展出，更在《人民日?qǐng)?bào)》發(fā)文《畫人民喜聞樂(lè)見(jiàn)的花鳥(niǎo)畫》，力破“花鳥(niǎo)畫是小畫種”偏見(jiàn)。他從花鳥(niǎo)畫的題材選擇、筆墨技巧、生活積累三方面進(jìn)行系統(tǒng)闡述。唐云認(rèn)為，一個(gè)作者若沒(méi)有樂(lè)觀向上的精神，筆下缺乏生命力，即便畫牡丹，也會(huì)流露出春寒寂寞、令人無(wú)奈的情調(diào)。“在大自然中感受、吸收、積累形象，運(yùn)用熟練技巧實(shí)現(xiàn)形式與內(nèi)容的統(tǒng)一。唯有不被筆墨形式所限，時(shí)代風(fēng)格才能實(shí)現(xiàn)多樣化?！?/p>

展覽上的一幅《葵花朵朵向太陽(yáng)》畫于1977年，此時(shí)的他用色大膽明快，以金黃花瓣如火焰般舒展，墨綠枝葉展現(xiàn)生命力，突破傳統(tǒng)婉約。從田間地頭到工廠車間，火熱的生活中都成為唐云的創(chuàng)作養(yǎng)分，展品中滿滿都繪就了嶄新的社會(huì)風(fēng)貌。

《葵花朵朵向太陽(yáng)》,1977

《新安江巖心工地》,1964

展覽現(xiàn)場(chǎng) 唐云《蛙谷圖》

上海市美協(xié)副主席陳翔評(píng)其：“塑造獨(dú)有藝術(shù)樣式，貫通古今風(fēng)格，續(xù)寫1949年后海派輝煌”。唐云以“無(wú)我而有我”的創(chuàng)作觀，使作品既符合政治要求，又保有藝術(shù)本體價(jià)值。

唐云的收藏清單堪稱“中國(guó)美術(shù)史教科書”。1943年與朱屺瞻、錢鼎在上海開(kāi)“三友畫展”，開(kāi)始收藏古畫，以為借鑒，石濤的狂野、八大的孤傲、金農(nóng)的古拙、任伯年的市井煙火氣……其鑒藏眼力深刻影響了他的創(chuàng)作，這些名家的畫風(fēng)對(duì)他的創(chuàng)作影響也很大。

陳白陽(yáng)《貓》

董其昌《云山圖》

王翬《山水圖軸》

比如上文提到的代表作《菩提羅漢圖》就融合了海派“三任”（任熊、任薰、任頤）人物技法與早年山水功底；唐云在此作中將其所學(xué)所得巧妙融入藝術(shù)創(chuàng)作之中，而石塊則體現(xiàn)了唐云早年的山水功底。通過(guò)展覽的“摹古鑒真映歲月”這一板塊，觀眾將清晰感受到唐云的藝術(shù)生涯如何詮釋了“以藏養(yǎng)學(xué)、以學(xué)促創(chuàng)”的治藝?yán)砟睢?/p>

1956年，唐云在收藏家錢境塘家中偶遇任伯年的金箋通景十二條屏《群仙祝壽圖》，畫中46位仙人駕鶴跨海、騰云駕霧。此次展覽序廳中“丹青筑夢(mèng)寫春秋”板塊為觀眾展現(xiàn)了此作的木版水印版。

展覽現(xiàn)場(chǎng) 任伯年的金箋通景十二條屏《群仙祝壽圖》木版水印版

任伯年的金箋通景十二條屏巨制《群仙祝壽圖》是近代中國(guó)繪畫史上罕見(jiàn)的工筆重彩杰作，現(xiàn)藏于上海美術(shù)家協(xié)會(huì)。描繪西王母蟠桃壽宴場(chǎng)景，46位神仙分海、陸、空三路赴宴，包括西王母、仙女、仙官等。畫面通過(guò)五大組塊布局，人物疏密錯(cuò)落，輔以祥云、海浪、樓閣、花木，形成宏大連貫的敘事空間。由12條金箋屏組成，單屏高206.8厘米、寬59.5厘米，總寬達(dá)714厘米。以泥金為底，采用石青、石綠、朱砂、鉛粉等礦物顏料繪制，金碧輝煌，成本極高。1950年代初，唐云曾力薦促成上海美協(xié)以1200元購(gòu)藏此巨制，避免國(guó)寶外流。

此外，唐云先生對(duì)紫砂壺、硯臺(tái)、竹刻、印章、木版畫籍等均樂(lè)此不疲。展覽展出了唐云舊藏曼生壺拓片，八把曼生壺是他的得意收藏。

展覽現(xiàn)場(chǎng)

唐云的藝術(shù)生涯，是一部濃縮的“海派繪畫轉(zhuǎn)型史”。他以“時(shí)代畫筆”重構(gòu)花鳥(niǎo)畫語(yǔ)言，更以鑒藏行動(dòng)守護(hù)文化根脈，成為海派從近代走向現(xiàn)代的樞紐人物。

中華藝術(shù)宮（上海美術(shù)館）在整個(gè)展覽期間策劃了一系列美育體驗(yàn)，以多元學(xué)術(shù)視角為核心，通過(guò)講座、對(duì)談等形式剖析唐云藝術(shù)風(fēng)格形成的時(shí)代語(yǔ)境與文化根源。展覽將持續(xù)至9月10日。

（本文據(jù)主辦方相關(guān)資料整理）