明代徐渭是文人寫意畫大家，其畫風(fēng)對清代的八大山人、石濤、鄭燮以及近現(xiàn)代的吳昌碩、齊白石等都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。

澎湃新聞獲悉，繼“畸人青藤——徐渭書畫作品展”之后，近日，紹興博物館和湖南省博物館聯(lián)袂推出徐渭五百年系列展之“青藤門下——湖南省博物館藏齊白石珍品展”，展覽分為“一丘一壑自謂過之”“老萍自用我家法”“少年無此好紅顏”“一花一葉掃凡胎”“脫離漢人窠臼”五個(gè)部分，展出湖南省博物館珍藏齊白石的65件（套）繪畫精品和10件印章。這些畫作包括花鳥、山水、人物，涵蓋其早、中、晚各個(gè)時(shí)期，生動直觀地展現(xiàn)了齊白石藝術(shù)的演變脈絡(luò)。

齊白石（1864—1957）

齊白石，原名純芝，字渭清，又號蘭亭，后更名為璜，字瀕生，號白石、借山吟館主者、三百石印富翁等。

出生于湖南湘潭貧寒農(nóng)家，早年以木匠為業(yè)。20歲始以《芥子園畫譜》自學(xué)繪畫，50多歲后毅然進(jìn)行“衰年變法”，開創(chuàng)了“紅花墨葉”的大寫意花鳥畫風(fēng)格，成為20世紀(jì)最負(fù)盛名、最具創(chuàng)作力和影響力的中國畫大師。

湖南省博物館作為齊白石家鄉(xiāng)的重要博物館，齊白石作品及相關(guān)收藏?cái)?shù)量居全國前列，能全面、完整地展現(xiàn)齊白石繪畫藝術(shù)變化的完整脈絡(luò)。據(jù)主辦方介紹，此次展覽分為“一丘一壑自謂過之”“老萍自用我家法”“少年無此好紅顏”“一花一葉掃凡胎”“脫離漢人窠臼”五個(gè)部分，展出湖南省博物館珍藏齊白石的65件（套）繪畫精品和10件印章。這些畫作包括花鳥、山水、人物，涵蓋其早、中、晚各個(gè)時(shí)期，生動直觀地展現(xiàn)了齊白石藝術(shù)的演變脈絡(luò)。

展覽現(xiàn)場

一丘一壑自謂過之（早期 1882—1918年）

齊白石早年以木匠為業(yè)，27歲后才拜胡沁園、陳少蕃等為師，開始正規(guī)學(xué)習(xí)詩文書畫，后又拜入晚清名士王闿運(yùn)門下，得以進(jìn)入湖南乃至全國性的文人交游圈。

其間，齊白石以“五出五歸”遠(yuǎn)游和十年幽居，提高了技巧與修養(yǎng)，開闊了眼界與心胸。正如他的自用印“一丘一壑自謂過之”所言，齊白石在骨子里對自己的藝術(shù)天賦頗為自信。

其早期繪畫構(gòu)圖傳統(tǒng)，用色清雅，畫面質(zhì)樸自然而充滿生活氣息，個(gè)人特色初見端倪，已經(jīng)成為地方繪畫名家，這奠定了他日后成為大師的基礎(chǔ)。

山水四條屏之一 紙本設(shè)色 縱79.6厘米，橫24.3厘米 早期 湖南省博物館藏

山水四條屏之二 紙本設(shè)色 縱79.6厘米，橫24.3厘米 早期 湖南省博物館藏

山水四條屏之三 紙本設(shè)色 縱79.6厘米，橫24.3厘米 早期 湖南省博物館藏

山水四條屏之四 紙本設(shè)色 縱79.6厘米，橫24.3厘米 早期 湖南省博物館藏

此《山水四條屏》構(gòu)圖完整，且富于生活氣息，描繪出鄉(xiāng)村生活的場景，或?yàn)楸憩F(xiàn)漁樵耕讀題材。第一條主體為山邊大塊的水田，其下有一農(nóng)夫牽著牛往田埂走去。第二條描繪的是山中一人垂釣的場景。第三條跟第二條主體部分皆是層巒疊嶂，其下描繪了一人背著柴走過山腳小橋的場景。第四條山體蜿蜒曲折，山腳小屋中一人或在讀書。整體用筆皆較弱，應(yīng)尚處于初級階段，如山體的皴筆較為輕率，樹干的用線扁平化，無法表現(xiàn)出結(jié)構(gòu)。題款的書法亦較稚嫩，學(xué)何紹基體的風(fēng)格不明顯，比較而言，應(yīng)早于《齊白石全集》中最早有年款的山水畫《龍山七子圖》（1894年）。

齊白石 · 龍山七子圖 

山水圖軸 紙本設(shè)色 縱124厘米，橫60厘米 早期 湖南省博物館藏

《山水圖軸》中描繪了秋天里一位策仗士人攜抱琴童子渡橋訪友（或歸家）的情景。近景為不同種類的樹構(gòu)成的小樹林，樹下為大塊的坡岸，岸上有兩個(gè)人物形象。左側(cè)為大片水域。中景為柳樹掩映下的依水而建的房舍，隱約可見一人位于屋中。遠(yuǎn)景為高聳的大山，山間有瀑布流下，其上露出一平臺?？v觀整幅圖，其構(gòu)圖、用筆皆合乎法度，山體由長披麻皴及苔點(diǎn)構(gòu)成，樹葉運(yùn)用了幾種不同的畫法，富于變化，且設(shè)色清麗，用筆熟練。

山水圖軸 局部

此圖與《山水四條屏》皆為齊白石學(xué)習(xí)當(dāng)時(shí)畫壇流行的“四王”山水的例證，勾皴點(diǎn)染皆亦步亦趨。后來他摒棄了這種程式化的畫法，強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)自己的情感與體驗(yàn)，因此也在山水畫領(lǐng)域獨(dú)樹一幟，為后世開拓了新風(fēng)格。

摹八大墨荷扇面 紙本水墨 縱18.2厘米，橫28厘米 1901年 湖南省博物館藏

這是迄今所見白石仿八大山人最早的作品。署款中所提郭武壯祠堂，應(yīng)是湘潭郭人漳（葆生）之父郭松林祠堂。齊白石當(dāng)時(shí)客居郭武壯祠堂，獲觀八大山人真跡，非常高興，便摹寫在胡仙譜的扇子上。龍龔《齊白石傳略》附圖12“與與胡仙譜信”述及“……一昨由□□老寓寄來佳箑，用八大山人真本墨荷摹應(yīng)大命，自覺可觀，倩弟永寶用，勿輕著。并代倩郭五公子摹山谷老人書，遂成完璧”。

其中摹八大墨荷于扇上一事，與此扇之畫、題相合，信中所說之畫應(yīng)即此扇面（參考《齊白石全集》）。

仕女圖軸 紙本設(shè)色 縱85.5厘米，橫43.8厘米 1901年 湖南省博物館藏

畫中仕女身披斗篷，手持一枝梨花，頭微微側(cè)傾，儀態(tài)端莊。人物面部特點(diǎn)與《黛玉葬花圖》相似，但衣飾沒那么夸張，多了幾分清雅之氣。作畫時(shí)間為辛丑（1901）年，齊白石37歲，處在遠(yuǎn)游的前夕，此時(shí)的他從事職業(yè)創(chuàng)作近10年，常年讀書、作詩、習(xí)字、畫畫，身上沾染了更多的文人氣息。

齊白石 · 黛玉葬花圖 

凌霄花圖軸 紙本設(shè)色 縱134.8厘米，橫32.8厘米 早期 湖南省博物館藏

《凌霄花圖軸》是一幅工寫相結(jié)合的作品。凌霄花的藤蔓用較為粗放而勁道的線寫出，而花葉則是先著色，再勾外輪廓?？梢钥闯觯藭r(shí)齊白石的線條功夫已得到強(qiáng)化。繪畫的感覺已不太吃力，相對于花兒工整，葉片的勾勒更為隨意自由。在構(gòu)圖上，他強(qiáng)調(diào)了虛實(shí)對比，老干從左側(cè)斜出，繁花集中在畫面右上角，仿佛露出一角，令人玩味。這幅畫充分實(shí)踐了胡沁園的花鳥畫觀點(diǎn)：“石要瘦，樹要曲，鳥要活，手要熟。立意、布局、用筆、設(shè)色，式式要有法度，處處要合規(guī)矩?！北井嬰m稱得上精巧，但更多的是裝飾趣味。

山水圖軸 紙本設(shè)色 縱75厘米，橫40厘米 1909年 湖南省博物館藏

1909年初至夏天，齊白石第六次遠(yuǎn)游，再次赴廣東欽州，為郭葆生代筆作畫。期間曾到東興，此圖于是年作于東興，時(shí)間、地址與齊白石《寄園日記》所記相符（參考《齊白石全集》）。

此件山水畫的風(fēng)格較之齊白石30多歲時(shí)的風(fēng)格已發(fā)生轉(zhuǎn)變，構(gòu)圖凝練簡潔，畫面近景左側(cè)為一山石，旁邊為一院落小屋，屋中坐一人、院中一棵大樹，中景為朦朧的山脈，遠(yuǎn)景為高飛的鳥群。筆墨也趨于簡單，山體僅勾出外輪廓，用淡墨填充，皴筆很少，遠(yuǎn)山更是只用淡墨色塊來表示；樹的畫法亦如是，兩筆畫出樹干，樹葉用濃淡變化的筆觸點(diǎn)出。整幅畫有一股文人戲墨的意味，可以看出八大、金農(nóng)山水的影子。遠(yuǎn)游時(shí)期，齊白石在與友人的交流中，臨仿了更多明清名家的作品，并快速地運(yùn)用到自己的創(chuàng)作中。

山水圖軸 局部

魚樂圖（局部） 紙本水墨 縱23.8厘米，橫93.5厘米 1915年 湖南省博物館藏

魚樂圖（局部） 紙本水墨 縱23.8厘米，橫93.5厘米 1915年 湖南省博物館藏

魚樂圖（局部） 紙本水墨 縱23.8厘米，橫93.5厘米 1915年 湖南省博物館藏

此幅《魚樂圖》描繪了大大小小二十二條魚在水中游動的情景，姿態(tài)各異，栩栩如生，其中最大的那條魚，翻著白眼，是致敬八大山人的畫法。這一時(shí)期，齊白石受八大影響很深，他后來有詩：“青藤雪個(gè)遠(yuǎn)凡胎，老缶衰年別有才。我愿九泉為走狗，三家門下轉(zhuǎn)輪來?！逼渲?，雪個(gè)即是八大山人。

八大山人 ·  魚 

展覽現(xiàn)場

老萍自用我家法（變法期 1919—1928年）

因其文人畫冷逸疏簡的畫風(fēng)不為人所喜，齊白石聽從陳師曾的勸告，以“老萍自用我家法”的自信，進(jìn)行了長達(dá)十年的“衰年變法”。

展覽現(xiàn)場

少年無此好紅顏（鼎盛期 1929—1948年）

“衰年變法”后，齊白石大器晚成，創(chuàng)造力旺盛，此后二十年是他的繪畫鼎盛期。

展覽現(xiàn)場

展出作品

展出作品

展出作品

一花一葉掃凡胎（晚期 1949—1957年）

1949年新中國成立后，年屆九旬的齊白石仍然保持著充沛的創(chuàng)作精力，時(shí)有杰作出現(xiàn)。

展覽現(xiàn)場

展出作品

展出作品

脫離漢人窠臼（“膽敢獨(dú)造”的篆刻風(fēng)格）

齊白石作篆刻的歷史幾與其畫相埒，一生刻章不計(jì)其數(shù)，他甚至認(rèn)為自己在篆刻上的成就不亞于繪畫。

展覽現(xiàn)場

除了一件件筆墨真跡外，展陳裝置藝術(shù)采用3D打印技術(shù)，以現(xiàn)代科技生動地再現(xiàn)齊白石名畫《墨蝦》的意趣，帶給觀眾別樣的藝術(shù)體驗(yàn)。

（本文部分內(nèi)容綜合整理自紹興博物館相關(guān)資料。）