導(dǎo)言：“我很高興我的作品和窗外匆匆忙忙的街景相融合?！庇?guó)藝術(shù)家朱利安·奧培說(shuō)，他在中國(guó)的首個(gè)個(gè)展正在位于外灘的復(fù)星藝術(shù)中心舉辦。這位藝術(shù)家擅長(zhǎng)捕捉大街上行色匆匆的過(guò)客，并探索不同的技藝所能達(dá)到的特殊效果。

英國(guó)人朱利安·奧培很喜歡觀察和拍攝陌生人。在復(fù)星藝術(shù)中心二樓的展廳內(nèi)講解自己的作品時(shí)，趁著翻譯講話，他悄悄拿出手機(jī)，退后一步，拍攝下三三兩兩圍住他的記者們。

奧培本人在現(xiàn)場(chǎng)并無(wú)照片，也不想被攝影師拍照。不過(guò)，他曾經(jīng)為自己作過(guò)一幅自畫(huà)像，而這種用寥寥線條和不尋常媒介所作的肖像，正是朱利安·奧培富有特色的創(chuàng)作方式。

朱利安·奧培認(rèn)為，在一個(gè)展覽中，序廳就如同一本書(shū)的序章或是一部電影的首個(gè)場(chǎng)景，需要快速吸引你的注意力。于是走進(jìn)二樓展廳的第一個(gè)空間，六幅簡(jiǎn)單有力的肖像畫(huà)立刻帶你進(jìn)入他的藝術(shù)世界。

藍(lán)色、黃色、紅色，在亮色的大塊背景中，粗厚的黑線輪廓勾勒出頭像的基本輪廓，沒(méi)有眼神流動(dòng)、沒(méi)有細(xì)微表情，所有的細(xì)節(jié)似乎都被巨大的色塊所淹沒(méi)，可是你又仿佛能從模糊的面貌中識(shí)別出每個(gè)人的情緒區(qū)別。

奧培解釋說(shuō)，“我對(duì)于如何以寫(xiě)實(shí)的方法作畫(huà)一直很有興趣，但這并不表示我要把每一個(gè)細(xì)節(jié)都呈現(xiàn)出來(lái)，而是說(shuō)怎樣通過(guò)畫(huà)作展現(xiàn)和傳遞你看到某樣事物時(shí)的感受?！彼钕矚g做的事情就是帶上自己的相機(jī)，在大街上捕捉行色匆匆的往來(lái)人群，觀察他們移動(dòng)的方式、撥弄頭發(fā)的樣子、或者是衣著打扮?！叭嗽谛凶叩臅r(shí)候會(huì)顯露出更多信息，比如你的個(gè)性。在生活中，我們看到的大多數(shù)陌生人都是在行走的狀態(tài)，這是非常普遍的?！?/p>

有的時(shí)候奧培就坐在自己的工作室里，看著窗外走過(guò)的路人，偶有靈感，就讓妻女出門(mén)邀請(qǐng)陌生人走進(jìn)自己的工作室，以500塊的價(jià)格為陌生人建立短暫的聯(lián)系，并讓他隨意作畫(huà)。

展廳的第二個(gè)空間有一幅長(zhǎng)條的類(lèi)似LED燈，如同老舊的廣告牌，漆黑底色之上，是七八個(gè)各有特色的人在行走，他們邁著各自的步伐，時(shí)而并肩，時(shí)而超越，只有行走是畫(huà)面中永恒的主題。然而這些人并非模糊了臉面的抽象體，比如穿著長(zhǎng)褲身材高挑扎著丸子頭的Danielle，你能看到她的步子年輕有活力，但卻不急不緩。然后你轉(zhuǎn)身，發(fā)現(xiàn)她以高大立體雕塑的樣子又出現(xiàn)在眼前，往對(duì)面看，她又入了另一幅畫(huà)。同樣的，還有Ian、Harriat......這些僅僅知道名字的陌生人，以各種不同的方式，反復(fù)出現(xiàn)在展廳中，他們仿佛構(gòu)成了一個(gè)臨時(shí)的“家庭關(guān)系”，觀者也借此獲得親密感。

“我希望可以為每一張我見(jiàn)過(guò)的面孔，都制作一個(gè)圖章般的標(biāo)志。 雖然已經(jīng)畫(huà)過(guò)數(shù)百?gòu)埬?，但我仍看著地鐵上的人們，想象著這張面孔，該塞進(jìn)哪個(gè)正在進(jìn)行的創(chuàng)作中。”奧培說(shuō)。

第三個(gè)展示空間將關(guān)注點(diǎn)放到了城市中越來(lái)越龐大的一個(gè)人群——慢跑者。朱利安·奧培發(fā)現(xiàn)，人在慢跑時(shí)候所產(chǎn)生的動(dòng)感——邁步的節(jié)奏、身體的起伏，甚至是耳機(jī)線的蕩漾，都具有更加美麗的動(dòng)態(tài)。

如果說(shuō)黑色輪廓線和模糊的面貌是朱利安·奧培用來(lái)描繪現(xiàn)代人匆忙節(jié)奏的技巧，那么第四展廳的肖像作品則是對(duì)古老藝術(shù)傳統(tǒng)和新技術(shù)相結(jié)合的嘗試。在更早一些時(shí)候，富有階級(jí)通過(guò)委托來(lái)請(qǐng)畫(huà)師為自己或家人畫(huà)像，朱利安很喜歡這種作畫(huà)方式，不同于對(duì)大街上的陌生人進(jìn)行速寫(xiě)，委托令藝術(shù)家和對(duì)象之間建立更加親密的關(guān)系，而有的時(shí)候委托人會(huì)對(duì)自己的形象有所預(yù)設(shè)，這在奧培看來(lái)也是十分有趣的。

因此，他擺脫了黑色輪廓，借鑒古老肖像畫(huà)方式，用厚重的陰影描繪更加立體的人物表情。展廳中有他為二女兒所作的一幅作品，畫(huà)中的女孩不停轉(zhuǎn)動(dòng)自己的眼珠，仿佛正面對(duì)面地同你交流。

對(duì)于奧培來(lái)說(shuō)，和人物形象同等重要的，是制作的媒介與技術(shù)。在展出的50多件作品中，他有在玻璃上使用噴墨、創(chuàng)作鋁制畫(huà)和電影動(dòng)畫(huà)，抑或是在墻上使用乙烯基或創(chuàng)作石制馬賽克。他還十分喜歡借鑒各種藝術(shù)形式，古埃及浮雕、羅馬半身像、波普藝術(shù)、日本漫畫(huà)等等，都對(duì)他有過(guò)深刻的影響。

二樓的四個(gè)展區(qū)以幾棟高聳的“摩天樓”相互聚合，奧培說(shuō)，復(fù)星的建筑非常獨(dú)特，當(dāng)你進(jìn)入展廳時(shí)，作品仿佛能夠映射出外面來(lái)的反光，而但你在房間中穿梭時(shí)，我希望能夠給予觀眾在室外的感覺(jué)。

如果說(shuō)二層展廳呈現(xiàn)的是藝術(shù)家對(duì)于肖像繪制的持續(xù)探索，那么三樓則更多展現(xiàn)奧培對(duì)于自然景觀主題的興趣。樓上的4面大型織毯、9個(gè)小動(dòng)畫(huà)還有兩幅壁畫(huà)，都展現(xiàn)了奧培在旅行中觀察到的自然或城市景觀。

在這里，無(wú)論是連綿起伏的山巒、河床或是香港的海港，所有的細(xì)節(jié)都被清空，只留下景觀自身的本質(zhì)部分——不得不說(shuō)，這非常朱利安·奧培。

展覽將持續(xù)至6月10日。