最近熱播的《鶴唳華亭》，算是近年來古裝劇中的精良之作，服化道各部門考據細致，制作用心，表演方面也有可圈可點之處，主演羅晉因此收獲許多認可，同時也面對一些質疑和挑戰(zhàn)。

聊到《鶴唳華亭》，羅晉說，對他來說，這部劇對他最大的挑戰(zhàn)是：“如何從角色中抽離出來”?！耳Q唳華亭》拍攝歷時200多天，“長時間在這樣一個環(huán)境里，自己也在催眠自己：你就是蕭定權?！?/p>

連劇組工作人員似乎也在這200多天里忘了他是羅晉，拍攝間隙，劇中另一位演員一轉頭看著羅晉，竟然恍惚了一陣，才反應過來：這是羅晉，而非“蕭定權”。羅晉當時聽到對方這樣說，一面開心一面擔心，開心自己成功讓“蕭定權”從紙上“活”了過來；擔心的是，如何把自己從這個人物情境當中走出來?！耙驗槟阋呀浟晳T了，200多天，這個習慣已經在你內心深處養(yǎng)成得非常牢固，如何把自己剝離出來，這是一件挑戰(zhàn)挺大的事兒?！?/p>

蕭定權這個人物，年紀輕輕，坎坷頗多，作為被皇帝猜忌的太子，他的人生中，往往一步踏錯，就是萬丈深淵。但他始終堅持自己所相信的東西。羅晉自認為這一點，他和蕭定權有比較相似的地方?！拔疫^去也是一個很堅持自我，比較極致的人?！绷_晉說道，“剛離開蕭定權那一段時間里，我發(fā)現(xiàn)我的‘強迫癥’和極致的心理會延續(xù)一段時間，我表現(xiàn)出來的狀態(tài)，可能跟他的狀態(tài)有點像。”

表現(xiàn)為什么樣呢？“更不愿意去做我不愿意做的事?！?/p>

蕭定權的固執(zhí)，來源于人生中眾多的失去。羅晉的“固執(zhí)”，則似乎來源于他的“赤子之心”。他自認自己還有顆赤子之心，能夠坦蕩面對自己的感受，也能共情別人的需求。他談起蕭定權跟盧世瑜一段戲。王勁松扮演的盧世瑜，是蕭定權老師，也是他最依賴和敬仰的人，在他缺乏父愛的成長過程中，盧世瑜構成了他對于理想父親的想象。當盧世瑜表示要辭官歸鄉(xiāng)時，蕭定權如同一個小孩，耍賴流淚拼盡全力想留住自己最后一個想留住的人，然后最后發(fā)現(xiàn)，他還是留不住。那種無奈無力感讓羅晉難忘?！拔铱戳四菆鰬?，其實我還挺喜歡他那個狀態(tài)。”他將劇中的自己稱作“他”，“說實話我在看我自己的戲時，每次都稱里面的那個人‘他’，我已經完全不覺得那是我了?！?/p>

羅晉一方面用抽離的眼光看待自己飾演的角色，一方面用頗強的共情能力去理解角色的種種。此前，“蕭定權”的各種哭戲上了熱搜，有人質疑，這個角色是否被塑造得過于軟弱。羅晉對此有他的解釋。“他一開始處在那樣一個環(huán)境里，他需要成長。在成長的過程當中，大家都有不同的表達情緒和成長的方式，你不能說這個人流點眼淚他就不爺們了。”在羅晉看來，蕭定權的“愛哭”，是非常合理的。蕭定權首先是個非常感性的角色，再加上現(xiàn)場拍戲時的氛圍營造，包括所有演員的配合表演，“演著演著就把這個戲推到那個節(jié)奏去，推上去之后，蕭定權一旦敏感一旦脆弱，他就會有相應的情緒表達方式?！?/p>

對羅晉來說，塑造一個這樣的“蕭定權”，是個有趣的嘗試。而“嘗試”，是他目前很想做的事。“將一個人身上的多面性展示出來，并將其放大?！边M而，深入一個人的靈魂，理解他，成為他，再離開他。這是表演對羅晉來說的樂趣所在。

【對話】

澎湃新聞：這個人物所處的年齡層和您本人的年齡層還是有一些距離的。一開始是怎么去找到一個少年人的狀態(tài)？

羅晉：我經常跟別人開玩笑說，我的心理年齡一直還停留在18到20歲之間，如果不是每年過生日別人提醒我，我都意識不到我已經30多歲。我在《鶴唳華亭》里沒有故意裝小，包括聲音的處理上也沒有故意去靠近少年，那太刻意了。我特別害怕讓我去演小孩兒。作為演員我去演年紀不同的角色，那就是一個跨度，我往后跨要比我往回跨更容易，往回演年輕是真的很難，比往后演老年難。

但是回想起來，我在演這樣的一個戲的時候，大家已經給我制造了一個非常好的氛圍，我就順勢往前走就好了。我覺得表演是這樣的，最主要是你能否把觀眾帶入進去。當然有些觀眾他會覺得羅晉30多歲了，演20多歲，你不裝小嗎？如果帶著這種對年齡感刻意的關注去看，你當然會覺得不行， 但如果你能跟隨劇情，抱著一種我喜歡這樣的題材，想要了解那樣一個故事的心態(tài)去看，我覺得通過這個戲的表達，感受應該會不一樣。

澎湃新聞：剛剛提到你覺得自己的心理年齡，還是一個少年人的狀態(tài)。你覺得像這樣抱著一顆赤子之心，或者是一個少年人的狀態(tài)，對你的表演是有幫助的嗎？

羅晉：我覺得會有幫助，對于我的職業(yè)來說有幫助。我會覺得人還是干凈一點好，不要想太多，我這些年一直都堅持去享受我喜歡做的事情的過程，而不去想做完之后會有什么樣的結果，這樣你過得也會更加輕松，享受當下很重要。

澎湃新聞：跟王勁松老師這次合作上，有沒有從他那里感受到一些什么，或者學到一些什么？

羅晉：王老師是很儒雅的人，生活當中也很儒雅，包括在演戲的時候，他對身邊每一個人的那種尊重，那種平和，我覺得現(xiàn)在的年輕人特別應該學習，而且他對自己工作的認真，也是需要年輕人去傳承學習。演員和演員之間是有能量的，兩個人一碰面，一場戲演下來，就覺得兩個人很融洽，這是很難得的，能碰到這樣的對手，這是演員的幸運。

澎湃新聞：通常大家會覺得，如果角色和本人相似，可能比較好演，也會有人覺得角色和自己反差大，反而更容易找到這個角色。那對你來說，是和自己相似的角色，還是和自己反差比較大的角色，更好演一些？

羅晉：我是一直在摸索，一直在找。我們在上大學的時候，作為演員起初最重要的一件事情，是把自己演明白，你要找到自己身上的優(yōu)勢把它放大，放到角色里去，這樣容易讓你發(fā)揮得更得心應手。但當這種“自己”演了太長時間之后，你可能會不再想去演自己了。

我想去試試我有興趣，或者說我認為我能演得了的角色。我想去嘗試，嘗試有可能成功，有可能失敗，但這都不重要，重要的是我去做這件事?，F(xiàn)階段我也在想，是不是要做更多的嘗試，這個還是未來走著看的。

澎湃新聞：你覺得自己的優(yōu)勢和劣勢是什么？

羅晉：我的優(yōu)勢是什么，我有優(yōu)勢嗎？（笑）我覺得我演戲這些年來，一直本著一個原則，就是真實、真誠，我心里有多少我就表達多少，我心里沒有，我就不表達。我不會說我心里只有兩分，非得演出來五分。我很坦誠地去面對鏡頭，面對角色，但我不知道這是優(yōu)勢還是劣勢。 這樣說從表象上看好像我就沒什么演技了（笑）。但我覺得，首先我們演戲最終目的只有一個：感染別人。

我的現(xiàn)階段是滿足了我自己的戲癮之后，能感染到別人。 但也許我再往后走，可能目的就變成完全為了感染別人，自己過癮反而不是那么重要。演戲最終是來自我現(xiàn)在的經驗系統(tǒng)和自我認知，我不知道對不對，我的認知里，演戲最重要的是控制，而不是簡單的爆發(fā)。爆發(fā)是一個演員必須也是最基本的技能， 就像人會走路一樣，一個演員他在哭，他爆發(fā)很厲害。但這種爆發(fā)控制在一個恰當?shù)亩龋艜罹吒腥玖?。控制，這是我作為演員，一輩子都在尋找和學習的一件事情。

澎湃新聞：入行這么多年，你覺得表演對你的吸引力它有發(fā)生變化嗎，最初和現(xiàn)在？

羅晉：有。剛上學的時候，對表演我還沒有找到它的樂趣，也不知道未來的發(fā)展方向是什么，直到后來有一天我發(fā)現(xiàn)，原來演戲可以走進另外一個靈魂的時候，我就發(fā)現(xiàn)這件事情越來越有趣，開始去享受它。

澎湃新聞：結婚后，生活上展開了人生新篇章，對于自己在家庭生活中角色的轉變，你覺得這件事情會給你帶來表演上的一個新的心態(tài)或者是感受？

羅晉：會，畢竟會經歷到很多之前沒有經歷過的事，經歷到很多實質意義上之前我表現(xiàn)過的人物關系，我覺得這些都會對我整個表演生涯有很大的影響。