PSA Aperturist

藝術(shù)家陳界仁于上海當(dāng)代藝術(shù)博物館“客人的到來(lái)”展覽作品前。

厘清自身的生活處境

1960年出生的陳界仁，自上世紀(jì)90年代至今的創(chuàng)作始終關(guān)懷社會(huì)現(xiàn)實(shí)，及其中或許難以發(fā)聲、被塵埃掩蓋的人民歷史。他以一種更為辯證的行動(dòng)語(yǔ)言，在既有的認(rèn)知和表達(dá)背后延伸出可供討論與研讀的新的場(chǎng)域。

陳界仁的作品時(shí)常被稱為“社會(huì)性藝術(shù)”，而這個(gè)廣泛定義的背后涵蓋的是藝術(shù)家長(zhǎng)期以來(lái)所構(gòu)建的社會(huì)脈絡(luò)、生存經(jīng)驗(yàn)，甚至是數(shù)十年來(lái)持續(xù)的主動(dòng)生產(chǎn)。我們無(wú)法避免的談到所謂的“田野調(diào)查”對(duì)于陳界仁作品的重要作用，但如何規(guī)避既定的外部思考邏輯所帶來(lái)“反思”，如何從一個(gè)真正的“他者“的視角反窺生活的實(shí)際意義？

從陳界仁的作品中可以看出，他以厘清自身的真實(shí)處境為基礎(chǔ)，在“自我調(diào)研”的過(guò)程中尋找可能的共同體，在差異與共同命運(yùn)中才有發(fā)現(xiàn)根本問(wèn)題的可能，從而重新建構(gòu)生活的方法、生命的體驗(yàn)。

PSA“客人的到來(lái)”展覽現(xiàn)場(chǎng)。

他在昏暗的光線中唱了一首離別的歌

《朋友-瓦旦》是陳界仁于2013年拍攝完成的作品，取景于他為上一個(gè)計(jì)劃《幸福大廈I》所搭建的場(chǎng)景之中。通過(guò)瓦旦僅存的一本筆記本、數(shù)張照片而完成了這部“非紀(jì)實(shí)”、“非傳記”的影片。沒(méi)有對(duì)話、僅有獨(dú)白，主人公獨(dú)自在場(chǎng)景中行動(dòng)，與觀眾疏離的關(guān)系令鏡頭看起來(lái)格外漫長(zhǎng)，但實(shí)則影片中的時(shí)間即是我們所屬空間的時(shí)間，對(duì)外部世界的敏感程度修改了我們的感知。

陳界仁，《朋友-瓦旦》，單頻有聲影像，36'47''，木結(jié)構(gòu)影院裝置，攝影，153.4×94×208.5cm，2013。

在《朋友-瓦旦》拍攝結(jié)束的當(dāng)天，當(dāng)廢墟中重新搭建完成的“幸福大廈”又重回廢墟的時(shí)刻，當(dāng)被拍攝者需要跟隨搬家的卡車離開這個(gè)拍攝場(chǎng)景時(shí)，或許他們不僅是結(jié)束了一次工作，或許更是在被重演的生活中再一次告別了自己的記憶。陳界仁回憶起當(dāng)車子逐漸遠(yuǎn)離的時(shí)候，瓦旦突然從車上跳下，重新走入那片場(chǎng)景之中，他在昏暗的光線中唱了一首離別的歌。這是一個(gè)令人動(dòng)容的瞬間，當(dāng)所謂的“演員”終于離開了他“表演”的舞臺(tái)，他在逐漸遠(yuǎn)去的距離中反而解答了身體與情感深刻的關(guān)系。

陳界仁，《朋友-瓦旦》，單頻有聲影像，36'47''，木結(jié)構(gòu)影院裝置，攝影，153.4×94×208.5cm，2013。PSA“客人的到來(lái)”展覽現(xiàn)場(chǎng)。

重構(gòu)生活的方法及生命體驗(yàn)

陳界仁的作品《變文書I》首次展示是在2014年的上海雙年展上，他以唐代民間流傳的“俗講”與“變文”之流變史為參照，將自2002年以來(lái)的拍攝、行動(dòng)與再書寫方法，通過(guò)展示構(gòu)想文件、 參照脈絡(luò)、象征物件、記錄照片、臨時(shí)電影院等，重組成觀眾可穿梭其間的空間性“立體書” 。以十個(gè)具體案例與“俗講”的借名假說(shuō)的關(guān)聯(lián)，展開了作為歷史發(fā)展中的每一個(gè)人都能夠以更為主動(dòng)的姿態(tài)與行動(dòng)，進(jìn)行創(chuàng)造與自治的過(guò)程。

PSA“客人的到來(lái)”展覽現(xiàn)場(chǎng)。

創(chuàng)作時(shí)長(zhǎng)跨越十余年是陳界仁的日常，他與合作者之間更多的是恰如其分的相處，他在意合作者在日常生活中對(duì)自我身份的體悟。陳界仁嘗試將影像作為承載媒介的當(dāng)代“落地掃”——一種早年間由閩南地區(qū)的農(nóng)民自我組織的日常娛樂(lè)項(xiàng)目，隨著地方信仰的興起演化為演員邊走邊演、觀眾跟隨的方式——而強(qiáng)調(diào)更為多重的場(chǎng)域與身份，提醒從某種主導(dǎo)權(quán)力中奪回自我感性輸出的動(dòng)力與能力。

《凌遲考》中難以界定的“被攝影者的歷史”，與《加工廠》中的女工重新侵入廠房，《帝國(guó)邊界》中制度下的個(gè)人與群體的處境，《殘響世界》里療養(yǎng)院中孤島生存般的人們……異議發(fā)聲在此展開了其重新書寫的可能。這并不關(guān)乎專業(yè)或者業(yè)余，而是從手邊可能的殘存物之中尋找到隱藏的線索，生產(chǎn)的意義。

PSA“客人的到來(lái)”展覽現(xiàn)場(chǎng)。

歷史在放映中不斷復(fù)活

陳界仁對(duì)人的關(guān)懷貫穿他的創(chuàng)作命題，其中攜帶著的是給“挫敗者”的一種可能性或希望，而你我也正是不同層面下的“挫敗者”，擁有或相同或不同的挫敗經(jīng)驗(yàn)?！案淖儭痹陉惤缛士磥?lái)是一個(gè)極為漫長(zhǎng)的過(guò)程，這也是他與被拍攝群體的默契認(rèn)識(shí)，然而任何形式的量變都可能帶來(lái)不同結(jié)果的質(zhì)變，重要的是關(guān)乎參與者在這當(dāng)中所構(gòu)畫的未來(lái)的愿景。

陳界仁，《八德-放映儀式》，2005年。上海當(dāng)代藝術(shù)博物館藏。

影像的每一次放映都讓它所記錄的事情再一次復(fù)活，而博物館或許是陳界仁所關(guān)注的命題及作品恰當(dāng)?shù)恼故究臻g之一，作品所形成的交流場(chǎng)所，嘗試將大眾目光交匯于生活中不同側(cè)重，并再次展開自我學(xué)習(xí)、教育的過(guò)程，乃至自我精神解放的可能。正陳界仁所提到的，“任何田野的現(xiàn)場(chǎng)即是流變之地，也是讓我們因‘動(dòng)’而悟的所在。”

陳界仁，《殘響世界-放映儀式》，2015年。上海當(dāng)代藝術(shù)博物館藏。

“上海當(dāng)代藝術(shù)博物館館藏展：客人的到來(lái)”

客人的到來(lái)：上海當(dāng)代藝術(shù)博物館館藏展

The Return of Guests: Selections from the PSA Collection

時(shí)間：2019年9月20日 - 2020年3月8日

地點(diǎn)：上海當(dāng)代藝術(shù)博物館 2樓

主辦：上海當(dāng)代藝術(shù)博物館

特別支持：愛(ài)普生（中國(guó)）、上海拓影、城集設(shè)計(jì)

票價(jià)：免費(fèi)

本次展覽參展藝術(shù)家為：雷姆·阿爾卡迪（Rheim Alkadhi）、aaajiao（徐文愷）、約瑟夫·博伊斯（Joseph Beuys）、蔡國(guó)強(qiáng)、陳界仁、陳?ài)啃邸⒊鸫笮郏‵ranklin Chow）、致穎（Musquiqui Chihying）、勒力斯·塞池尼（Loris Cecchini）、大同大張、丁乙、維云娜·菲德（Verina Gfader）、黃永砅、郝敬班、胡曉媛、胡介鳴、胡為一、李山、林科、馬海蛟、娜布其、羅曼·辛格那（Roman Singer）、Superflex、沈遠(yuǎn) 、石至瑩、無(wú)關(guān)委員會(huì)、佩·懷特（Pae White）、渡邊博史（Hiroshi Watanabe）、帕斯卡爾·塔由（Pascale Tayou）、王功新、王勁松、余友涵、楊福東、楊振中、張小船等。隨展期推進(jìn)將持續(xù)更新藝術(shù)家及作品名單。

原標(biāo)題：《在“自我調(diào)研”的過(guò)程中尋找可能的共同體》

閱讀原文