5月8日是世界微笑日！

▲圖片源于網(wǎng)絡(luò)

然鵝，在今天似乎已經(jīng)被人們心照不宣地理解、運用為包括但不限于生氣、嘲諷、不想回應(yīng)的回應(yīng)等多種“內(nèi)涵”，堪稱“陰陽臉”的代表。

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陰陽怪氣，可能是全球人民的共同“愛好”，連我們認為精神世界極其豐富的藝術(shù)家們也不例外（還可能更嚴重），今天就為你解讀揭秘西方繪畫中的“內(nèi)涵陰陽臉”……

繪畫語言，也是可以“罵人”表達各種見解的，看懂大藝術(shù)家們的“陰陽臉”，也是幫助我們更理解一幅藝術(shù)作品……

甲之黃金雨，乙之賣身money

“達娜厄”是西方美術(shù)史上眾多畫家青睞的題材，既是經(jīng)典的神話主題，還可以借此表現(xiàn)曼妙的……

羅馬詩人奧維德在《變形記》中寫道，達娜厄的父親接到神諭，自己將會死在外孫手里。于是將女兒封鎖在銅塔中，不準任何異性靠近。但這可難不倒朱庇特（羅馬神話的叫法，希臘神話的名字大家都熟，宙斯）。他化身為一場黃金雨，順利與達娜厄交歡，生下珀爾修斯這個反骨仔。

于是，一般大師們都選擇“達娜厄沐浴黃金雨”這一段兒來進行藝術(shù)創(chuàng)作，科雷喬、提香、倫勃朗等人都還算“本分”，就老老實實畫?？评讍踢€特別nice地畫上小丘比特，幫著達娜厄接“黃金雨”，感覺畫面很圣潔……（右下兩個小嬰兒是在數(shù)錢嗎？）

▲柯雷喬Correggio，Danae Galleria Borghese，1531|圖片源于網(wǎng)絡(luò)

▲提香Tiziano，Danae Prado，1560s|圖片源于網(wǎng)絡(luò)

然而十八世紀有一位不那么出名的畫家吉羅德，則有些出位。雖然他也選擇了同一題材，但不同的是，他運用了當時法國宮廷流行肖像畫的畫風(fēng)，讓被畫人扮作神話人物搞cosplay…… 看那橢圓形畫框濃濃的洛可可風(fēng)就知道——很像今天的復(fù)古藝術(shù)照。

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“照片”畫中的女子明艷動人，皮膚晶瑩剔透；小卷發(fā)被紅色頭巾圍住，暗示著當時的東方趣味；頭巾和耳垂上還都點綴著珠寶，一支華麗的孔雀羽毛插在頭頂，盡顯雍容華貴；仔細看，美人兒腳上還綁著細細的裝飾絲帶吶，突出朗日小姐美妙的身姿。

對，這幅畫就是畫家為朗日小姐畫的“藝術(shù)照”。作為彼時巴黎最著名的女演員和交際花，朗日小姐對這幅畫real滿意。而之前畫家創(chuàng)作的第一幅被強行退貨了，這才有了朗日小姐的達娜厄新扮相。

作品遭退貨對畫家來說可不是什么有面子的事兒，但鑒于當時吉羅德還沒收到甲方爸爸的錢，心里又很不忿，于是在第二次創(chuàng)作時暗戳戳地展開了“報復(fù)”行動。

不同于科雷喬乃至提香筆下的達娜厄都是享受甘霖的滋潤，朗日小姐的達娜厄仿佛迫不及待地坐起身來，要將那“金幣雨”攬在懷里，畫家也許在暗示她正急著收錢？身旁的小愛神，翅膀不像羽毛之地而像是花紋詭異的蟲翅？

左側(cè)的小孩就更過分了，正在揪孔雀羽毛，不僅獻給朗日小姐，自己也戴了滿頭；孔雀羽毛可能已經(jīng)暗示著朗日小姐“虛榮與傲慢”，這吉羅德還不夠，還把象征“愛與和平”的白鴿畫在床邊仿佛奄奄一息，床下還藏著極具隱喻的森林神薩提爾，一只眼睛還被蒙上了金幣……這諷刺太明顯了吧？

可惜估計朗日小姐光顧著看C位自己那發(fā)光的美顏了，還是欣然收下了這幅畫，最終也不知道自己竟然被“內(nèi)涵”得這么難堪……

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甲之附屬品，乙之獨立人

吉羅德的故事告訴我們，搞“陰陽臉”的關(guān)鍵詞是：永遠不被發(fā)現(xiàn)……但是這又很二律悖反，如果誰都不知道，那豈不是損人不利已白開心？

不知道是不是因為這樣，畢加索的“內(nèi)涵陰陽臉”就搞得世人皆知。他最著名的《亞威農(nóng)少女》其實又名《妓院哲學(xué)》，描繪的是妓院中人員混雜的場景，細節(jié)被濃縮為一床帷帳和五位女性。

▲畢加索Picasso, Les Demoiselles d'Avignon, 1907|圖片源于網(wǎng)絡(luò)

左邊三位，很可能受到了古伊比利亞雕塑的啟發(fā)，身姿被拉長，相對恬靜優(yōu)美；右邊兩位則顯得很有活力，頭部可能受到非洲雕塑的影響（都知道畢加索愛非洲）；為了呼應(yīng)右邊這兩顆方向別扭的大腦袋，身體也相應(yīng)地作了多視角處理，被分割為多個混亂的平面。尤其是右下角的女人，姿勢扭曲而不自然，還仿佛豪放地蹲著馬步。

內(nèi)涵來啦，右下角這個最怪異的女人，人物原型是與畢加索同時代的法國女畫家洛朗桑。她是詩人阿波利奈爾的情人，1907年，阿波利奈爾出版了《一萬一千根荊條》，類似于薩德的《索多瑪120天》內(nèi)種小書書。阿波利奈爾在書中隱晦地把洛朗桑描述成張開雙腿的浪蕩女人，仿佛一本打開的書。

畢加索先生毫不猶豫地從中汲取了靈感，創(chuàng)作出《亞威農(nóng)少女》。

▲紀堯姆·阿波利奈爾（左）與瑪麗·洛朗桑（右）|圖片源于網(wǎng)絡(luò)

20世紀初，女藝術(shù)家的地位仍遠遠低于男藝術(shù)家，要進入同樣的社交圈往往只能憑借做男藝術(shù)家的繆斯或情人身份。

在這個社交圈中，洛朗桑既難以作為畫家被接受，又因女性身份而被輕視。因此無論是《一萬一千鞭》還是《亞威農(nóng)少女》，仿佛都幾乎不加掩飾地“內(nèi)涵”了女性或女藝術(shù)家。

女人這么被“內(nèi)涵”了，通常難以直接回擊，因為說不定分分鐘還會被指責為“被害妄想癥”。

▲瑪麗·洛朗桑Marie Laurencin，A Group of Artist，1908|圖片源于網(wǎng)絡(luò)

霸特洛朗?？刹桓试冈狻皟?nèi)涵”。1908年，她在自己的作品《藝術(shù)家群像》中回應(yīng)了這種“陰陽臉”——畢加索和他的情人一左一右，代表著女性進入藝術(shù)圈的常規(guī)方式；而自己和阿波利奈爾則在中間，阿波利奈爾手中的書象征著他的文學(xué)天賦，洛朗桑自己則手握紅玫瑰放在胸前（這也是畫家們在自畫像中表明作者身份的傳統(tǒng)手勢）。

此外，整幅畫面中，洛朗桑把自己畫得最高，也體現(xiàn)了對自我身份的認同。光是強調(diào)自己女藝術(shù)家的地位還不夠，又過了一年，在《阿波利奈爾及其朋友們》這幅畫中，洛朗桑再一次“發(fā)聲”。

▲瑪麗·洛朗桑Marie Laurencin，Apollinaire and his friends ，1909|圖片源于網(wǎng)絡(luò)

圖上從左至右依次是：美國作家格特魯?shù)隆に固┮?、畢加索的情人費爾南多、某金發(fā)女性、阿波利奈爾、畢加索、詩人馬格里特·吉約、莫里斯·克里姆尼茨，最右邊藍裙女人則是洛朗桑自己。這里借用了《亞威農(nóng)少女》的構(gòu)圖，自己是對“打開的書”的回應(yīng)：她不是任何人的附屬品，是一位獨立的畫家、一位端莊的女性。

在這里，我們看到女藝術(shù)家比男人們坦蕩多了，洛朗桑并沒有“以其人之道還治其人之身”，她只是不斷證明自己，不卑不亢地強調(diào)了自己的態(tài)度。

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風(fēng)笛藝術(shù)說：看懂“陰陽臉”，真實表達不搞“內(nèi)涵”

朗日小姐可能是因為傲慢和自戀被畫家“內(nèi)涵”，而洛朗桑卻因自身的女性角色莫名就被“內(nèi)涵”上了。

這種情況大概從文藝復(fù)興之后就悄然形成，“文藝復(fù)興三杰”當仁不讓的藝術(shù)地位，似乎也使男性逐漸成為藝術(shù)家的隱含性別。直到20世紀初，女性藝術(shù)家才漸漸進入公眾視野，即使如此，也仍然要面臨著諸多成見。

盡管現(xiàn)在人們愛用“微笑”表達內(nèi)心真實的不滿，卻漸漸扭曲了一個美好的表情和一種情感，人人都不好好說話；

與其讓“內(nèi)涵”和“陰陽臉”成為流行，還真不如像洛朗桑一樣，正面和體面地回應(yīng)，表達出真正的自我。

微笑節(jié)加餐

既然是國際微笑日，那就再給大家奉上西方繪畫那些“不好好表達”的迷之微笑（們）吧

▲卡拉瓦喬的《女占卜師》——“這恐怕得加錢”|圖片源于網(wǎng)絡(luò)

▲達芬奇《施洗者約翰》——“我必衰亡，他必興盛”|圖片源于網(wǎng)絡(luò)

▲雷諾阿《包廂》——“后面的男人可能好幾天沒洗澡”|圖片源于網(wǎng)絡(luò)

▲多米尼克·安格爾《大宮女》——“找我有事嗎”|圖片源于網(wǎng)絡(luò)

▲多米尼克·安格爾《霍松維勒女伯爵》——“今晚吃啥”|圖片源于網(wǎng)絡(luò)

▲迷之微笑TOP1——大家猜 |圖片源于網(wǎng)絡(luò)

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文：苗苗 | 編輯：富貴兒